Matière première

    Pas la peine d'attendre une quelconque directive gouvernementale pour l'enseignement des arts plastiques dans les petites classes, prenez les devants, achetez des livres ou empruntez les ! Et pourquoi pas celui là : "De toutes les matières !", dans la collection Mon premier musée aux éditions Palette... Texte et choix des oeuvres : Béatrice Fontanel. Sa forme n'a rien de très originale, quoique. Depuis un petit moment, on aborde l'art pour les enfants par les formes, les couleurs ou le détail, alors pourquoi pas les matières dans l'art. Avec la terre, avec la pierre, avec du bois, avec du métal... Avec de la terre, un petit retour sur le mois d'octobre dans les très riches heures du duc de Berry. Avant de se servir de la terre, on la représente. C'est une matière à modeler, à peindre pour se représenter, se protéger, conceptualiser, s'engager. On peut passer par le Nigéria, remonter jusquà Raoul Ubac et sa grande terre rouge de 1971 ou l'igloo di Giap de Mario Metz en 69. Je découvre pour ma part, une merveille La bataille des pommes de terre de Raoul Michau en 1948... Avec de la pierre, c'est la même chose. On représente, on utilise, motif ou matière première. J'avais oublié la parole donnée de Magritte. Cette pierre sculptée en forme de pomme au milieu d'autres rochers. On s'ébahit devant le rocher à Belle-île de Monet, et on reste pensif devant la pensée de Rodin prise et inclinée dans son bloc de pierre. Ce livre est une merveille. Les choix sont pertinents. Les oeuvres sont impressionnantes. Ce sujet transversal permet les plus beaux rapprochements, les plus grands écarts dans le temps et l'histoire de l'art. Avec du bois, seita de Raymond Hain, 1970, peau de feuilles de Giuseppe Penone... Avec du papier... Classiques et modernes, anciens et contemporains, matières premières ou sujets de l'oeuvre... Avec du métal... Béatrice Fontanel ne se contente pas de petites explications justes et pertinentes, elle réveille l'oeil comme cette partition qu'elle voit dans les raboteurs de Gustave Caillebote. Elle incite aussi à la pratique et à l'audace tout en restituant à chaque fois de manière très simple un contexte, une continuité. De l'homme au casque d'or de Rembrandt au masque africain de Joël Ducorroy... Avec du plastique, avec des plumes...de la peinture, de la sculpture... De toutes les matières ! Puisqu'on utilise en art aussi le néon, des tartines peintes en bleu. Elle nous laisse pour finir, rejoindre notre âme suspendue aux installations de Sarah Sze. A partir de 6 ans et pour les parents aussi. Un plaisir pour l'oeil et pour l'esprit.