Travailler, moi ? Jamais ! Bob Black

Toute activité salariée peut être considérée comme avilissante pour au moins deux bonnes raisons : qu’on le veuille ou non nous dépendons toujours d’un supérieur hiérarchique, aux yeux duquel nous représentons essentiellement un exécutant - c’est-à-dire un sujet subordonné et instrumentalisé - et la tâche quotidienne qui nous incombe revêt une dimension beaucoup moins créatrice que rébarbative. Autrement dit : l’épanouissement dans le travail est un leurre gigantesque (sauf bien sûr pour les quelques privilégiés qui vivent de leur passion). Lire à ce titre : Le Travail – Une valeur en voie de disparition ?,de  Dominique Méda ...

Nous faire croire que travailler permet en premier lieu l’acquisition d’une certaine autonomie (voir : Travailler – La grande affaire de l’humanité, de James Suzman), c’est occulter le fait que nous sommes en réalité assujettis à un protocole disciplinaire qui participe à notre conditionnement, de manière parfois si insidieuse que nous nous imaginons malgré tout libres de nos mouvements ("Nous sommes si liés au monde du travail quenous ne voyons guère le mal qu’il nous fait", dit Bob Black), alors que toute notre vie est organisée autour du gagne-pain - ou le "chagrin" en argot - l’autre grande duperie étant aussi de nous faire croire que nous sommes en train de vivre l’avènement historique du "temps des loisirs", qui est en vérité un temps de récupération et de remplissage.

Dans quelles mesures serait-on en droit de prétendre que l’aspect répétitif de la plupart des jobs s’avèrerait propice à notre équilibre psychologique ? Même le célèbre économiste Adam Smith ne s’y était pas trompé : "L’homme dont la vie se passe à effectuer quelques gestes simples n’a guère l’occasion d’exercer son intelligence. Il devient généralement aussi stupide et ignorant qu’il est possible à une créature humaine de l’être"... Nous seriner quasiment depuis le berceau que nous sommes sur terre pour travailler consiste en un dogme rétrograde issu de l’idéologie calviniste et consacré par l’industrialisation à outrance.

L’univers de la besogne rétribuée, rarement en conséquence de la production fournie - surtout dans le privé - n’est rien d’autre que de l’esclavagisme soft (comme disait Cicéron : "Quiconque échange son labeur contre de l’argent se vend lui-même et se place de lui-même dans les rangs des esclaves"), où règne une terreur sourde qui va de l’humiliation au harcèlement en passant par la médisance institutionnalisée et la dénégation de l’individu.

En ce sens, affirmer que"le travail c’est la santé" relève de l’obscène. Car si l’on y regarde de plus près, le boulot en général contribue largement à l’amplification du taux de mortalité : outre les nombreux accidents survenant dans l’exercice de ses fonctions, il y a toutes ces vies abrégées par les maladies professionnelles - dont les dégâts organiques suscités par cette pollution ambiante qui surclasse la cigarette surdiabolisée - affections et infections répertoriées dans un livre de 1200 pages où il n’est même pas tenu compte de certains facteurs moins évidents, comme par exemple le stress générateur de pathologies névrotiques et de complications cardiaques, sans parler des multiples suicides en milieu ouvrier pour cause de mal-être insoutenable.

C’est bien beau de se vautrer dans la contestation, mais dans la pratique, nous n’avons pas d’autre choix que de travailler pour vivre... Voilà justement le problème majeur que soulève l’impertinent Bob Black..

"Travailler, moi ? Jamais !",  Bob Black,  ‎ L'Insomniaque, 2010, 62 pages

Que penser du livre : Le Messie de Dune, de Frank Herbert ?

L'histoire du Messie de Dune

Douze ans après les événements relatés dans le premier tome Dune (1965), Paul Atréides, aussi dénommé Muad’dib en langue Fremen, a triomphé de tous ses ennemis. Il est devenu l’empereur de tout l’univers connu grâce aux nombreuses conquêtes de ses armées de Fremen. Mais son pouvoir est tellement immense qu’il est plus qu’un Empereur, un Dieu au pouvoir quasi infini. Quasi, car il est devenu incapable de stopper son Empire dans son expansion sanglante. De par son don de prescience Paul peut anticiper toute attaque de ses ennemis qui tentent de lui reprendre le contrôle de l’épice. De par ce don il peut même se retrouver en plusieurs endroits à la fois sans jamais être détectés par quiconque. Et il sait aussi que l’univers est condamné. Tous les futurs possibles mènent au désastre, et celui que lui propose n’est pas le pire même s’il a déjà coûté la vie à plus de soixante milliards de personnes à travers l’univers. Son œuvre ne peut plus être stoppée, même sa mort n’y changera plus rien.
Mais autour de Paul les complots s’organisent de plus en plus. Les Bene Gesserit tentent reprendre le contrôle du Kwisatz Haderach, fruit ultime de leur travaux à travers les âges. La Guilde des Navigateurs est devenue totalement dépendante de Paul et tente par tous moyens de s’en débarrasser. Y compris les Bene Tleilax qui sont très avides de pouvoir. De plus la dynastie des Atréides est fragilisée par la fait que Paul n’a pas pu avoir encore d’héritiers. Paul sait que sa compagne Chani ne peut avoir d’enfants, car sa femme la Princesse Irulan, héritière du trône, lui administre en secret des contraceptifs. Mais en même temps il ne veut intervenir car il sait que Chani mourra le jour où elle accouchera de sa descendance. Une partie d’un complot majeur mis sur pied par Irulan, la révérende-mère Gaius Helen Mohiam, le Navigateur Edric et le Tleilaxu Scytale est d’offrir à Paul un cadeau qu’il ne pourra pas refuser, notamment un ghola (en quelque sorte une copie vivante) de Duncan Idaho, appelé le Hayt, son ancien ami et enseignant lors de sa jeunesse mais décédé depuis. Le but en est de pousser Paul à se questionner lui-même et aussi à perdre l’appui des Fremen qui voient en cette créature comme quelque chose de malsain.
Mais pour Paul seuls deux choix s’imposent pour l’avenir : sa mort ou la destruction de ce qu’il a construit, sinon les deux.

Critique du Messie de Dune

Le Messie de Dune est le second volet du désormais très célèbre et incontournable Cycle de Dune lancé par Frank Herbert en 1965. Ce roman a d’abord été publié sous forme de feuilleton dans le magazine Galaxy entre juillet et novembre 1969.

Cette suite très réussie amène le lecteur où il s’attend finalement le loin après avoir lu le premier tome. D’ailleurs il ne s’agît pas vraiment d’une suite dans le sens où Frank Herbert laisse s’écouler douze années entre les événements de ces deux tomes, pour nous relater une histoire dans laquelle tout le contexte a finalement changé. Ce qui en fait finalement une œuvre à part entière dans le Cycle de Dune, comme d’ailleurs chacun des six tomes constituant ce Cycle. Il reste toute fois bien préférable évidemment d’entamer la série par le premier tome. Alors que le premier tome Dune (1965) nous parlait d’anthropologie, d’écologie planétaire, de politiques, ici Frank Herbert nous conte avant tout une histoire sur le pouvoir absolu politique et/ou religieux et ses conséquences. Une différence de taille est aussi le fait qu’ici le combat que mène Paul Atréides est surtout psychologique, que ce soit face à ses ennemis ou alors face à son futur. De plus le tout est parfaitement mis en scène et étoffé de philosophies occultes et mystérieuses, de complots en tout genre à l’intérieur d’autres complots, un symbolisme permanent dans un contexte fortement psychologique. L’œuvre est terriblement complexe et vaut amplement la peine d’être relue afin de l’apprécier dans toute sa profondeur.

Nouvelles SF de Iain M. Banks avec L'état des arts

Suite de nos critiques de livres de science fiction : avant le Messie de Dune voici L'état des arts de Iain M. Banks

L'état des arts de l'écrivain de science-fiction britannique Iain M. Banks est un recueil de nouvelles écrites entre 1987 et 1989 et dont la plupart s'inscrivent dans le cycle de la Culture. En cela principalement la longue nouvelle, ou novella, au même titre que le recueil, qui décrit les aventures d'un agent de la Culture, Diziet Sma, envoyé sur la Terre de l'année 1977 pour déterminer si elle mérite d'être sauvée et si la Culture peut enfin prendre contact avec elle, ou alors ne mérite-t-elle que d'être laissée à labandon, voire d'être détruite. Il s'agît en quelque sorte d'une introduction au roman L'usage des armes (The Use of Weapons, 1990), dans lequel le personnage de Diziet Sma tient un rôle principal. Ce récit prend la forme d'un long rapport qui, comme on l'apprend à la fin, a été traduit par un drône traducteur, un drône à l'humour semble-t-il quelque peu décalé. Cette nouvelle présente par certains éléments un texte clef de tout le cycle de la Culture.

Cependant, il est important de noter que L’état des arts a d’abord été publié seul en France, avant d’être réintégré dans le recueil L’essence de l’art, qui regroupe l’intégralité des nouvelles de Banks, dont certaines sont directement liées à la Culture. Ce recueil, unique en son genre pour l’auteur, est souvent jugé inégal par la critique et les lecteurs. Si la novella éponyme est saluée pour sa profondeur et son ancrage dans l’univers de la Culture — avec ses intelligences artificielles pétillantes et ses questionnements éthiques — les autres nouvelles, plus courtes et parfois trop elliptiques, peinent à convaincre. Beaucoup estiment que Banks, romancier hors pair, n’est pas à son aise dans le format court, ce qui rend certaines histoires difficiles à comprendre ou moins abouties que ses romans.

Les autres nouvelles reprises dans ce recueil diffèrent en genre et certaines s'éloignent de la Culture, ainsi que de la science-fiction en général. A Gift From The Culture et Descendant font clairement partie du même cycle, alors que Odd Attachment, Road of Skulls, Cleaning Up et Piece s'en éloignent en donnant parfois fortement dans le genre de la fantasy.
Iain M. Banks n'a publié que peu de nouvelles durant sa carrière, ceci étant d'ailleurs son seul recueil publié. Et malgré qu'il ne soit actuellement plus disponible en traduction française, celui-ci, par sa grande diversité et l'excellence de son écriture, vaut amplement la peine d'être lu.

 

Le cycle de la Culture est composé de sept romans : Une forme de guerre (Consider Phlebas, 1987), L'Homme des jeux (The Player of Games, 1988), L'Etat de l'art (The State of Art, 1989), L'usage des armes (Use of Weapons, 1990), Excession (1996), Le sens du vent (Windward, 1998) et Inversions (Inversion, 2000).

 

Livre : La falaise écarlate - Clairvoyance d’Amélie Sarn

Amateurs de thrillers et de sensations fortes, réjouissez-vous ! La falaise écarlate, nouvel opus de la série Clairvoyance d’Amélie Sarn  va vous donner toute satisfaction…

Emma se rend pour la première fois depuis le divorce de ses parents chez son père en Bretagne. Contrainte par sa mère à faire cet effort, la jeune fille est bien décidée à montrer  autant sa désapprobation à son père qu’une franche  hostilité à sa jeune belle-mère. Dès son arrivée, la rencontre avec des jeunes de son âge lui redonne le moral. Au moins les vacances ne seront pas complètement ratées, d’autant que l’un des garçons est plutôt séduisant…Mais le lendemain, tout le village est sous le choc : une jeune fille, familière du groupe, est retrouvée morte au pied de la falaise d’où elle se serait jetée…

Emma va alors vivre cette expérience qui l’ avait déjà éprouvée lors de la première enquête de Clairvoyance : elle entre en contact avec la victime dans des rêves qui lui donnent des indices sur les circonstances du drame. Sauf que les indices, loin de l’éclairer, la troublent encore davantage…

Fausses pistes et faux-semblants sont au rendez-vous de cette intrigue diaboliquement efficace et nerveuse à l’ambiance particulièrement soignée. La construction de l’intrigue entraîne son lecteur de piste en piste sans que rien ne laisse présager de l’issue, les personnages sont d’autant plus attachants qu’Amélie Sarn prend le soin de les rendre crédibles dans leurs motivations et réussi à faire de ce nouvel opus un roman qui peut être lu sans que l’on connaisse le premier. Le seul risque dans ce cas là : avoir envie de s’y plonger !

La falaise écarlate  - Clairvoyance , d’Amélie Sarn  , 2013

 

Le e-learning s'imposera-t-il aux Universités d'Entreprise ?

Les universités d'entreprise font face à de nouveaux défis : certification, partenariats, mise en réseau, transformation en centre de profit… Le e-learning aura un rôle à jouer sur les nouvelles logiques à concevoir et à mettre en place.

Le e-learning pourra par exemple s'inscrire dans le phénomène croissant de l'offre de formation aux clients selon certaines recherches en éducation. De plus en plus d'universités d'entreprise envisagent de participer à leur financement en proposant leurs cours à leurs clients. Cette démarche a par ailleurs un impact au niveau marketing et renforce le positionnement de la marque sur le marché. Les nouvelles technologies sont des outils de communication moteur pour le développement de ces stratégies. La mise en place de dispositifs e-learning à destination des clients assurent une facilité d'accès à la connaissance des produits, favorisant la fidélisation des clients et leur appréhension de la société.

De même, les offres des universités d'entreprise vont peu à peu dépasser les frontières des organisations pour tendre vers de nouveaux espaces et la création de réseaux. Le e-learning devrait par sa puissance d'échange et de communication contribuer à la mise en œuvre de cette nouvelle transversalité.

Bien sûr, les limites associées au e-learning poseront certains obstacles. Les organisations devront pallier les disparités techniques, mobiliser les individus et créer une dynamique de changement des comportements, trouver des solutions à la standardisation des produits ou encore optimiser la gestion des coûts. Toutefois, facilitant la communication entre les individus et la société, la mutualisation des ressources et la flexibilité des organisations, l'e-learning devrait être en mesure d'imposer sa marque sur ces nouvelles structures.

Annick Renaud-Coulon* propose trois perspectives :

• la multiplication des universités d'entreprise,
• leur disparition pour peut-être uniquement du e-learning
• ou enfin leur transformation par leur mise en réseau.

 

Spécialiste de la question des universités d'entreprise, Annick Renaud-Coulon vient de publier "Universités d'Entreprise Vers une mondialisation de l'intelligence", Village Mondial, avril 2002

 

Guillaume Apollinaire l’Italo-Polonais, de Nicole Dubus Vaillant

Guillaume Apollinaire est « né hors normes », issu de « différentes cultures européennes », entre le Nord et le Sud. C’est le propos central de cet ouvrage au titre explicite. Il ne s’agit donc pas pour l’auteur de développer une lecture littéraire, de disséquer la poésie, mais de montrer comment ce qu’il nous reste de plus important du fils d’Angelica de Kostrowitzky et de Francesco Flugi d’Aspermont – son œuvre – est au moins en partie tributaire de ses racines slaves et méditerranéennes ; comment et pourquoi il a choisi la France et sa langue ; d’où vient son « goût du nomadisme », sa soif de voyages.

Ce récit de vie, remontant aux origines puis mettant en lumière les grands épisodes de l’enfance, de la jeunesse et de l’âge adulte, rappelant les compagnonnages artistiques (en particulier celui de Picasso) et les amours, de Marie Dubois à Madeleine Pagès, en passant bien sûr par Annie Playden, Marie Laurencin et Lou, évoque Kostro devenant passagèrement Guillaume Macabre avant d’être définitivement Guillaume Apollinaire. Il n’exclut pas (et, au contraire, s’évertue à les expliquer) les penchants pour l’ésotérisme, l’onirisme, le légendaire et l’imaginaire.
Quelques extraits de poèmes et, en annexe, quelques documents iconographiques viennent appuyer ce qui, visiblement, a séduit Nicole Dubus Vaillant chez « le flâneur des deux rives » (en l’occurrence, les rivages de l’Europe) : la passion, la sensibilité, la sensualité, l’universalité des émotions.

Guillaume Apollinaire l’Italo-Polonais, de Nicole Dubus Vaillant, Editions Vaillant, 2008